大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于德彪西《意象》第二部的问题,于是小编就整理了2个相关介绍的解答,让我们一起看看吧。
印象主义音乐有哪些代表人物?
克劳德德彪西Achille-Claude Debussy十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家,近代“印象主义”音乐的鼻祖。德彪西管弦乐代表作:
《牧神午后前奏曲》《夜曲》《大海》《意象》《竖笛与管弦乐的狂想曲》
德彪西钢琴曲代表作:
《月光》《贝加马斯克组曲》《版画》《快乐岛》《映像》《儿童园地》
法国音乐的鼻祖是什么?
德彪西是法国最富于创造性的作曲家之一。他独特的、被称之为印象主义音乐的鼻祖,其风格特征是:音乐较少激情,避免文学性的叙事,它借助标题和丰富的色调变化引起联想,暗示多于直率的表达。
在音乐语言方面,德彪西的曲调多以片断零碎的短句作自由的不对称的发展。和声常用带色彩效果的不协和音(附加音、七度音、九度音等)及平行和弦,尽量减弱功能,增强色彩。
德 彪西的音乐虽然以调性为基础,但是大大扩展了调域的范围,除大、小调外,还常用各种中古调式、五声音阶和全音音阶。节奏不规则地细分,使音乐显得模糊朦 胧,但在有的作品中则形成一种宽广而富于生气的律动。
他的管弦乐音响细腻,配器精致,爱用未经搀杂的原色,音量总是节制的,呈现出闪烁透明的色彩。
克劳德德彪西是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家,同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖。
1862年8月22日,德彪西出生在巴黎近郊的一个小资产阶级家庭,父亲出身卑微,但一心渴望儿子成名。德彪西有着很高的音乐天赋,幼年时就显露出显著的音乐才能。他七岁开始sdkfjski学习钢琴,十一岁考入巴黎音乐学院。在学习期间,德彪西就显露出是一个富有创新精神的学生。他在自己学习音乐的过程中,始终有一种打破陈规、探索新领域的强烈愿望。
德彪西在音乐学院期间,成为某位有钱的俄国贵夫人的一个三重奏中的钢琴家,并且有机会到欧洲各地旅行——佛罗伦萨、维也纳、威尼斯,而且最后在那个贵夫人的俄罗斯庄园里住了一段时间。在那里,德彪西遇到一些正在努力从民间音乐中为他们的祖国创造一种民族音乐的俄国作曲家。德彪西对这些俄国音乐家所使用的,与别国作曲家们所用的大调、小调音阶大相径庭的奇怪音阶非常感兴趣,这些音阶是建立在狂热的东方民族的民间音乐基础之上的。一年以后,德彪西回到巴黎音乐学院,并像许多别的法国音乐家们一样,赢得了罗马奖而完成了他的音乐学院课程。
1884年,德彪西以大合唱《浪荡儿》荣获罗马大奖。从此,他的创作活动逐渐频繁起来,并对瓦格纳的音乐产生了浓厚的兴趣。1890年以后,德彪西和象征派诗人马拉美结识,他加入了以马拉美为首的巴黎文艺沙龙。在这里,德彪西结识了许多青年艺术家,这些艺术家们的一些全新的艺术观点和思想深深地影响着德彪西。他开始欣赏他们的诗,并为这些诗歌谱曲。这时,他的音乐已开始带有“印象主义”色彩,并逐渐发展成为他最后总的艺术风格。
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