大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于蒙太奇 影评的问题,于是小编就整理了2个相关介绍的解答,让我们一起看看吧。
放牛班的春天蒙太奇分析?
影片开头运用了颠倒蒙太奇的手法:老年莫翰奇翻开贝比诺送给他的马修的日记本,随着莫翰奇对日记文字的阅读,摄影机一步一步推向日记本上那幅池塘畔底辅育院的插图,同时运用声画同一关系,逐渐带出马修的画外音,而莫翰奇的声音则隐退,插画渗入当年的池塘畔底辅育院的真实场景。十分自然巧妙委婉地闪回到过去时空,为我们慢慢铺展开一段含泪却美好的往事。
起始部分多全景、中景,景深较深,交代环境;中期过后大量运用浅景深,着重表现人物的表情神态。(这部影片采用倒叙的手法,借中老年的莫杭致阅读马修老师的日记来讲述50多年前发生的故事,所以我将日记所述视为主要部分,日记开始当作故事拉开帷幕。)故事伊始,马修走向辅育院,与佩皮诺对话时,麦神父前来开门,并领着马修走进池塘之底。在此过程中采用广角镜头来强调画面的纵深,展示辅育院的幽深凄冷的环境特征,为下面发生一系列不愉快的事情铺垫。以及不久后的交接、马修经由长长的过道走向教室也同样使用大景深,将周围的环境的昏暗破旧交代得清清楚楚。
哈山校长的出场的构思可谓精巧。马修和麦神父忙于打开医务室门的时候,哈山校长伫立在高台阶上向下看,通过仰角度突出他的威严冷酷、盛气凌人。这里要说的是,拍摄哈山校长的角度几乎都是仰角度,连贯地勾勒出他的气势汹汹、不近人情(几个少有的表现其受音乐感化的微妙表sdfjsdkk现的镜头除外),使人压抑甚至厌恶。
与之对比鲜明的莫过于对马修的拍摄。从拍摄高度上来看,几乎全部为平角度,自然、生活化,给人亲切感,烘托马修对孩子们的关爱和平等的态度。
急求纪录片《舟舟的世界》影评,我要考试写这个,找个有文采的人帮帮我.小女子在这先谢谢了?
音乐中的舞者——《舟舟的世界》影评
影片开场就是一段激昂的交响乐,伴随这段美妙的旋律影片带领我们进入了一个不完美的人的完美世界。
胡忆舟,一个再普通不过的人,他不仅普通甚至比普通人还要差得多。影片正式开始就是父亲带周周去看医生,导演开门见山的告知观众这部片子的主角就是这个弱智男孩。导演花费了十个月的时间去记录着舟舟的生活点滴。类似这种以特殊人群为主角得电影也有许多,例如:《阿甘正传》《雨人》《马拉松》《母亲》都是以故事片的形式用精彩的情节和叙事来表现。但以纪录片得方式去观察一个普通弱智男孩普通生活的电影算是首屈一指了,到底是什么吸引了导演会拍这么一个人?
舟舟的生活是简单而纯粹的,每天的生活都是从乐团排练室开始的,休息有固定的去处,平时会在各个剧团串门子。在乐团里有他固定的位置,背着破旧的书包,安静的走到自己的位置,这次他拿着铅笔和白纸,自顾自的做起画来,舟舟画得极为仔细,导演通过不同的角度细腻的拍这正在做画的舟舟,细致的镜头就如一位欣赏者的眼睛,这样的细致仿佛欣赏的是达.芬奇的画作。整部影片中导演运用的基本上是固定镜头或是长镜头,冷静的观察着舟舟的生活,没有去打扰,只是默默的守在边上,不加任何修饰和过多的情感,只是客观的反映。让观众能够真切的感受到舟舟的性情溶入他的世界,而这一切已不仅仅停留再他那天赋异禀的音乐才能了。
浪漫主义是舟舟生命的基调。在乐团现场彩排时,舟舟因吃了冰棍致使胃病突犯,在难受时一听到音乐响起立即开始了他的个人表演,在偌大的表演厅里,舟舟孤单的站在观众席中,好像他是唯一能领略这音乐的人,双手在空中划着优美的弧线,好像他又是唯一能引领这音乐的人。彩排没过多久就开始了正式演出,舟舟和其他人一样在后台梳洗打扮着,指挥走上指挥台,舟舟来到侧幕下,音乐响起导演在这里用平行蒙太奇的手法将两人的指挥同时呈现,同时指挥不同的是舟舟在黑暗的侧幕下进行着自己的首场演出而乐团置会在光彩夺目的舞台上领导着自己的乐队,相形之下形成对比。当空中划过最后一道弧线,台下爆发出热烈的掌声,舟舟笑了,气喘吁吁的用胳膊擦拭脑门上的汗并且鞠躬致意,同时乐团指挥手捧鲜花。这是你会觉得他孤单和渺小,但在他的世界中只要音乐还在他就不会孤独。导演用这样的方式让观众看到了舟舟心里那片纯净的音乐圣地,没有功利的演出,没有虚假的随声附和。一切都是那样的真实,伴随着激昂的音乐和绚丽的弧线冲击着观众的心灵。
到此,以上就是小编对于该问题就介绍到这了,希望介绍关于蒙太奇影评写作模板的2点解答对大家有用。